由上善人文基金會策劃的「綺麗風景‧打開1930的衣櫃」人文講座，邀請輔仁大學織品服裝學系蘇旭珺教授分享〈綺麗時代：經典旗袍的剪裁型制及美學內涵〉，透過大量老照片，引領大家從旗袍的美學內涵及型制轉變，一探旗袍蛻變的百年風華，追尋那些年女性的典雅風采。
蘇旭珺老師從打開1930的衣櫃開始，首先介紹台灣人當時的衣著流行，再進一步探尋今日人們對於經典旗袍的復古、優雅、婀娜多姿印象是如何產生的。
1930的衣櫃面面觀
從1930年代的一張照片能發現台灣服裝的多元流行：上圖第一排的四個婦女，她們穿了三種不同的服裝。中間年紀稍大的婦女穿著較為傳統，旁邊三位年輕女性的服裝比較流行。當時流行的服裝，其中一種是衫裙的組合，另外一種就是旗袍。除了流行的款式不一樣，流行的布料也有許多不同的風格。有傳統中國絲綢，也有一些布料是從日本進口，最左邊婦人所穿的就是帶有日本風味的布料。前排三個小孩，小男生穿的是西式的服裝，小女生穿的也是衫裙，但是小女生穿的是日本風格布花，雖然款式上是中國傳統的樣貌，但是在很多細節當中已經融入西洋文化及日本文化。後面四位年輕男性的服裝已經西化了，只有老一輩的男性才會穿著傳統服裝的樣貌。
20年代到30年代年輕婦女的流行，一個是衫裙，七分喇叭袖的上衣搭配裙子的形式；另一個流行則是袍服，袍服與衫裙的差別在於一個是短衫一個是長袍。
從左圖1934年陳進女士的膠彩畫〈合奏〉可以了解當時台灣上階層社會的確有旗袍的流行。但是圖片中的旗袍和我們印象中的旗袍似乎長得不太一樣，第一、衣服沒有很合身，第二、開岔開很高，而且裡面還穿了一條褲子，旗袍的樣貌與男生的長袍比較相似。中間圖及右圖則分別是1930年代及1945年的畫作，可以看出不同時代的旗袍也漸漸發展出不同的樣貌。
從台灣早期另外一位傑出女性-高慈美女士的照片看到當時台灣北部地區流行的形貌。高女士是台灣第一位女鋼琴家，同時也是台灣第一位鋼琴女教授。她在1935年被雜誌<主婦之友>作為封面人物(上左圖)。右圖是1935年高慈美女士回台灣之後參加一場賑災音樂會的照片，前排左二就是高慈美女士，後排兩位就是穿著袍服的形式，從這些照片中能感受到當時服裝的流行。
在同一個時代華南地區、大中華地區都有類似的流行趨勢。1930年代除了台灣上階層流行袍服之外，同時在香港也很流行袍服。上左圖為1930年代香港救世軍應香港政府的邀請，開立宿舍照顧貧窮婦女。可以看到左手邊的婦人穿的就是旗袍的形式，上右圖則是香港聖保羅中學在1930年代以旗袍作為制服。從這些照片中可發現不僅在台灣流行旗袍的樣式，在香港、上海，甚至新加坡、東南亞都有流行旗袍的樣式。
背景介紹-名稱討論
關於旗袍的名稱，有幾個經常討論的名詞： 1.長衫 2.祺袍 3.旗袍
「衫」是中國人對衣服的通稱，分為短的跟長的，短版的上衣就叫短衫，長版的就叫長衫，所以台灣、香港、新加坡將旗袍稱為長衫，而長衫的相對名稱則是袍服。從台灣觀點，若是打開1930年代衣櫥的話，長衫會比旗袍更洽當。因為台灣長輩稱旗袍的閩南話為「長衫」或「長繚」，香港及新加坡也叫長衫，旗袍這個名詞只有在國民政府來台後才有。日治時期<日日新報>就提到「春之長衫」，描述在春天的時候，許多年輕女孩穿著長衫，相當美麗，代表了當時的流行。
近代討論的另一議題是「旗」袍還是「祺」袍? 台灣重要的服裝史學者王宇清老師認為，使用旗人的旗，會誤導人以為旗袍是承襲滿人的服裝。其實袍服是中國傳統的服飾，早期分為兩種，一種叫深衣，一種叫袍服，正式場合中有一種叫吉福袍，唐太宗的畫像中也有，可知吉福袍是中國傳統相當重要的服裝，直到清代，漢人女性為了跟滿人女性有所區隔，才捨棄袍服不用。辛亥革命之後已無滿漢對立，又把袍服拿出來穿。因此王老師提出正名，旗袍的祺應該用「祺」，因為有吉祥的寓意。台灣學界承襲王老師想法也都用「祺」，但在中國仍用「旗」。
流派的討論: 京派V.S海派
現在的旗袍承襲的是海派旗袍，在 1930年代之前只有兩種旗袍，京派旗袍及海派旗袍。1930年代後京派旗袍式微，現在很難講出其特色。兩者有風格上的差異，京派旗袍較傳統、老派，海派旗袍在美學及剪裁上受到西方文化影響，不斷創新改變。
代表性: 國民禮服V.S識別符號
近一二十年討論國民禮服，究竟旗袍是否能代表台灣成為國民禮服? 1929年曾經制定國民禮服，一種是袍服，一種是衫裙，由此可知袍服在1929年就盛行了。如今牽扯到文化認同、國族等問題，仍未有共識，至少有討論。
旗袍簡史：一段中國近代服裝流行史
左圖為1920末1930初海派旗袍的樣式，右圖為清代旗人袍服，共同為T字的剪裁，最大不同是穿著及使用方法。旗人袍服開岔高，不單穿並且會穿褲子，開高衩因為要騎馬才符合生活型態，乍看像洋裝其實是上衣，但是海派旗袍是洋裝不是上衣，兩者的本質可說是完全不同。
甚麼是海派旗袍?
海派旗袍起源於1914~1915年，興於1919新文化運動，盛於1934新生活運動。為何起源於1914~1915呢? 在清代為了區分滿漢，漢人不穿袍服，辛亥革命後漸無族群對立概念，就重拾袍服，但不蔚為流行。1919年五四運動提倡反傳統、反儒教、反文言，興起文化革新，同時帶動中國女性主義、男女平等。女性認為要和男人一樣穿長袍；因此有一派的學者認為，海派旗袍和民國的袍服，並非源自於旗人的袍服，而是源自於男人的袍服。這個時期很多女性不只是穿男性化的旗袍作為滿足，甚至會直接穿上男生的袍服，代表人物為孔二小姐。
上圖為1930海派旗袍，T字型剪裁，沒有接袖、沒有摺子，攤開來是平的，受到西方文化影響，有曲線變的貼身，但並不強調立體。此時流行明星阮玲玉所穿的旗袍，流行雙色滾邊，配上大圖案。海派旗袍受到西方文化影響，因此剪裁上也有西方的元素。
各年代臺灣旗袍型制特色
30年代的旗袍為T字型平面剪裁及滾邊，受到西方文化影響，布料上會使用蕾絲。1930的旗袍時尚和上海很接近，但也兼及中式、日式、西式的多元文化。當時也流行一種布料稱為燒花，看起來像絲絨，卻是半透明的，有圖案的地方是不透明的，像紗一樣。
40年代的旗袍更加細長，腰身更合，為了要讓腰身更合，就出現了摺子。當時使用布料裝飾是素色，圖案較為簡單或是幾何圖形，也流行三分蓋肩袖。當時引領旗袍流行者為宋美齡女士，她喜愛雙開襟旗袍，引起許多人仿效。
50-60年代旗袍長度愈來愈短，也更合身，旗袍從50年代到60年代的款式沒有變過，但是布料及布花隨著潮流改變而更加多元。此時旗袍成為識別本省、外省的符號，因為眷村婦女較常穿著旗袍。
70年代旗袍會使用各種舶來品布花去做搭配，例如蕾絲刺繡布料、中國傳統布花、受普普藝術所流行的幾何圖案布花，或是由針織布製作帶有幾何風格的旗袍。
60年代之後的旗袍沒有很大改變，形成了現代人對於旗袍的印象。60年代經典旗袍形象的發揚主要受到三個方面影響：第一、流行與洋裁技術的發展：海派旗袍受許多西方洋裁技術的影響，最重要是受到紅幫裁縫的影響。紅幫裁縫為20世紀初期西方的裁縫技術，紅幫裁縫將西方裁縫技術帶進中國。第二、政經人物的影響力：政經人物以蔣宋美齡女士為代表，其他著名人物的夫人也都會穿著旗袍。第三、傳播媒體的渲染力：西方對旗袍的刻板印象來自於著名電影< 蘇絲黃的世界>(The World Of Suzie Wong) (1960) ，裡面女主角穿著曲線鮮明的旗袍。另外一個造成刻板印象的就是選美，環球小姐跟世界小姐比賽有許多台灣人跟香港人參賽，她們都穿著旗袍且相當合身。
當代經典旗袍的形制及美學內涵
各年代旗袍的寬鬆的變化，20、30年代是寬鬆的，50、60年代越來越緊身。若將60年代旗袍與西方禮服比較，其實是一樣合身的，已不是適合日常生活穿著的，而是正式場合的服裝。
上左圖為大家印象中的經典旗袍，由於海派旗袍在演化過程中一直受到西方文化影響，受到最重要的影響是右圖在1947年，Christian Dior發表的”New Look”新風貌服裝的影響。New Look強調豐胸、細腰，豐臀的風格嫁接在旗袍上，慢慢的經典旗袍已經脫離了中國傳統的美學觀點，在整個美學及剪裁上都是西方的觀點。
由內在想法及審美觀點引領而演化的經典旗袍
中國傳統服裝是受到內在美學思想所影響造成的，右圖為中國美學，左圖為西方美學。中國美學是強調知性、氣韻的，比較內在強調氣質、注重神，而非形，不外顯。西方美學強調形體美，設計上強調曲線。東西方服裝的不同其實是來自於我們對於美的觀點的不同。
到了20世紀初期，30、40年代上海海派旗袍越趨合身，比對同一年代西方的流行趨勢，這時東西方若只看輪廓線條其實是一樣的，幾乎無法區分東方美及西方美的差異。從20世紀初期開始中國美學觀點已經慢慢受到西方文化影響，當代經典旗袍強調的是「形」，可見其美學觀點已經偏向西方，完全脫離中國傳統美學。 一直到如今，美學觀點還是跟著西方人走。
成形於1960年代且被當代視為傳統的經典旗袍，已經失去傳統東方或中國美學內涵。其強調形體美的外在經典旗 袍形式背後其實是以西方剪裁、審美為基礎所產生的時代產物。可見時尚流行的變遷，並不是從形式來引導，而是從內在想法及審美觀點的改變所引導。
因此，傳統其實沒有固定型態，是一種比較而非絕對，而且是持續演變的形式。傳統的創新精神不應該受限於技藝或形式上的轉換或延續，更應該是美學或內涵上的延續。
(本文為2016.07.09蘇旭珺老師講座內容整理節錄)
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